Marshall

Marshall amp styled DAB radio

A 3 × 6 stack of Marshall ModeFour guitar cabinets on the main stage of Tuska Open Air Metal Festival

Marshall Amplification은 기타 앰프, 스피커 캐비닛, 이펙트 페달을 설계하고 제조하는 영국 회사입니다. 상점 주인이자 드러머인 Jim Marshall이 1962년 런던에서 설립한 이 회사는 영국 밀턴 케인스의 Bletchley에 본사를 두고 있습니다.

이 회사는 값비싼 미국산 Fender 앰프에 대한 대안을 제공하기 위해 처음으로 앰프를 만들기 시작했으며 1963년에 Bassman에서 영감을 받은 JTM45라는 첫 번째 모델을 출시했습니다. Jim Marshall의 드럼 매장을 방문한 방문객, 특히 Who의 기타리스트인 Pete Townshend의 앰프 볼륨 및 톤 제한에 대한 불만에 따라 Marshall은 더 큰 100와트 앰프를 개발하기 시작했습니다. 이 초기 앰프는 부분적으로 플렉시글래스 컨트롤 플레이트를 특징으로 했으며, 이로 인해 1959년 Super Lead(1965년 출시)와 같은 모델이 "Plexis"로 널리 알려지게 되었습니다. Townshend, Jimi Hendrix, Eric Clapton 및 Jimmy Page와 같은 기타리스트의 채택은 브랜드의 유산을 확립하는 데 도움이 되었습니다. 추가 개발을 통해 1981년 JCM800 시리즈가 출시되었으며 이는 하드 록 및 메탈 커뮤니티에서 널리 채택되었으며 브랜드는 1987년 Silver Jubiliee를 출시하여 앰프 제작 25주년을 기념했습니다. Marshall은 1990년대(JCM900)와 2000년대(JCM2000)에 JCM 라인업을 업데이트하고 DSL 및 JVM 모델과 같은 새로운 앰프 라인을 개발했습니다.

현재 및 재발매된 Marshall 앰프 중 상당수는 이 시장 부문에서 흔히 볼 수 있듯이 트랜지스터 대신 밸브(진공관)를 계속 사용합니다. Marshall Amplification은 솔리드 스테이트, 하이브리드(진공관 및 솔리드 스테이트) 및 모델링 증폭기도 제조합니다.

2023년부터 Marshall Amplification은 스웨덴 대기업인 Marshall Group의 계열사가 되었습니다.

역사

기원

Site of Jim Marshall's first shop at 76 Uxbridge Road

드러머이자 드럼 기술 교사로 성공적인 경력을 쌓은 Jim Marshall은 1962년 런던 서부 Hanwell에 있는 작은 상점에서 드럼, 심벌즈 및 드럼 관련 액세서리를 판매하는 사업을 처음 시작했습니다. Marshall 자신도 드럼 레슨을 제공했습니다. Marshall에 따르면 Ritchie Blackmore, Big Jim Sullivan 및 Pete Townshend가 이 매장에 자주 방문하는 세 명의 주요 기타리스트였습니다. 그들은 Marshall에게 기타 앰프를 만들도록 강요하고 그들이 원하는 사운드와 디자인을 말했습니다. Marshall Limited는 사업을 확장하고 디자이너를 고용하고 기존 앰프와 경쟁하기 위해 기타 앰프를 만들기 시작했습니다. 당시 가장 주목할만한 것은 미국에서 수입한 Fender 앰프였습니다.

생산

회사는 값비싼 Fender 앰프에 대한 대안을 제공하기 위해 처음으로 앰프를 만들기 시작했으며, 1963년에 Bassman에서 영감을 받은 JTM45라는 첫 번째 모델을 출시했습니다. Jim Marshall의 드럼 상점, 특히 Who의 Townshend를 방문한 방문객들이 앰프 볼륨 및 톤의 제한에 대한 불만을 제기한 후,

추가 개발을 통해 1981년 JCM800 시리즈가 출시되었으며 이는 하드 록 및 메탈 커뮤니티에서 널리 채택되었으며 브랜드는 1987년 Silver Jubiliee를 출시하여 앰프 제작 25주년을 기념했습니다. Marshall은 1990년대(JCM900)와 2000년대(JCM2000)에 JCM 라인업을 업데이트하고 DSL 및 JVM 모델과 같은 새로운 앰프 라인을 개발했습니다.

현재 및 재발매된 Marshall 앰프 중 상당수는 이 시장 부문에서 흔히 볼 수 있듯이 트랜지스터 대신 밸브(진공관)를 계속 사용합니다. Marshall Amplification은 솔리드 스테이트, 하이브리드(진공관 및 솔리드 스테이트) 및 모델링 증폭기도 제조합니다.

유통 계약

Marshall은 1965년에 영국 회사인 Rose-Morris와 15년 유통 계약을 체결하여 제조 사업을 확장할 수 있는 자본을 얻었지만 비용이 많이 들었습니다. 돌이켜보면 Marshall은 Rose-Morris 거래가 "내가 저지른 가장 큰 실수였습니다. Rose-Morris는 실제로 아무런 단서도 없었습니다. 수출의 경우 그들은 내 가격에 55%를 추가했는데, 이로 인해 우리는 오랫동안 세계 시장에서 밀려났습니다."

파크 증폭

새로운 계약으로 인해 Marshall의 이전 유통업체 중 몇몇이 권리를 박탈당했으며 그중에는 그의 오랜 친구인 Johnny Jones도 있었습니다. Marshall의 계약은 그가 회사 외부에서 앰프를 만드는 것을 막지 못했기 때문에 Marshall은 Jones 아내의 결혼 전 성에서 영감을 받아 Park 브랜드 이름을 출시했습니다. 그의 계약 규정을 준수하기 위해 이 앰프는 일반 Marshall에 비해 회로가 약간 변경되었으며 외관도 약간 변경되었습니다. 예를 들어, Parks의 전면 패널은 Marshall 금색 패널 대신 은색 또는 검정색 전면 패널을 사용하는 경우가 많았고, 인클로저 중 일부는 더 크거나 모양이 달랐으며, 컨트롤의 배치와 라벨도 달랐습니다.

박씨는 1965년 초부터 45와트 헤드를 포함해 다수의 앰프를 생산했다. 이들 중 대부분은 Marshall 레이아웃과 부품을 사용했지만 KT88 진공관을 갖춘 75와트 키보드 앰프와 같은 일부 특이한 앰프도 제작되었습니다. 2×12인치 콤보에는 첫 번째 채널을 두 번째 채널로 보내는 옵션이 있었는데, 이는 아마도 Marshall 사용자가 점퍼 케이블을 사용하여 동일한 트릭을 수행한 것에서 영감을 받은 것 같습니다.

기타 Marshall 브랜드 이름

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Marshall Amplification이 다양한 비즈니스 목적으로 사용한 다른 브랜드 이름으로는 Big M(당시 서독 시장용), Kitchen/Marshall(북런던의 Kitchen Music 소매 체인용), Narb(Ken Bran의 성을 거꾸로 표기) 및 CMI(Cleartone Musical Instruments) 등이 있습니다. 이러한 브랜드 이름으로 판매되는 앰프는 매우 드물며 수집가에게 높은 가격으로 판매됩니다.

모델번호 혼동

Marshall이 각 앰프 모델의 이름을 지정하는 방법으로 인해 때때로 혼란이 발생했습니다. 특히 Rose-Morris에서 배포된 처음 수십 년 동안은 더욱 그렇습니다. 초기 앰프 모델은 단순히 카탈로그 번호를 따서 명명되었습니다. 예를 들어 1962년 Bluesbreaker는 Rose-Morris 카탈로그의 항목 100962였습니다. 이후의 앰프에는 종종 앰프 자체에 대한 정보를 나타내는 모델 번호뿐만 아니라 범위 지정도 주어졌습니다. 예를 들어 JCM2000 앰프 제품군에는 TSL100(Triple Super Lead 100W)과 같은 모델이 있었고 TSL122(Triple Super Lead with 2×12인치 Celestion 스피커)와 같은 콤보 앰프는 유사한 설명 모델 번호를 사용했습니다. 특정 범위에 맞게 설계된 스피커 캐비닛은 JVMC212(JVM 캐비닛 2×12인치 Celestion 스피커)와 같은 스피커 설명 앞에 접두사를 붙이거나 Vintage Modern 2266C(Vintage Modern 2 채널 2× KT66 밸브 콤보)와 같은 앰프의 콤보 변형을 나타내는 접미사 C를 붙이는 경우가 많습니다.

블랙스타

2007년에 Marshall 직원 그룹이 Blackstar Amplification을 시작하기 위해 분리되었습니다.

마샬 스택

클래식 Marshall 스택은 실제 앰프가 포함된 헤드 1개와 사각형 레이아웃으로 배열된 4개의 라우드스피커가 포함된 라우드스피커 캐비닛인 2개의 스택형 4×12로 구성됩니다. 상단 캐비닛에는 약간 위쪽으로 기울어진 두 개의 스피커가 있습니다.

1960년대 초반부터 중반까지 The Who의 Pete Townshend와 John Entwistle은 쌓인 Marshall 캐비닛을 만들고 널리 사용하는 일을 담당했습니다. Townshend는 나중에 Entwistle이 Keith Moon의 드럼을 통해 자신의 소리를 듣기 위해 Marshall Stacks를 사용하기 시작했으며 Townshend 자신도 Entwistle을 통해 듣기 위해 이를 사용해야 했다고 언급했습니다. 실제로 최초의 100와트 Marshall 앰프는 Entwistle과 Townshend가 도난당한 일부 장비를 교체하려고 할 때 특별히 제작되었습니다. 그들은 Jim Marshall에게 접근하여 잃어버린 것보다 더 강력한 새 장비를 만들 수 있는지 물었고 캐비닛 크기를 두 배로 늘려야 한다는 말을 들었습니다. 그들은 동의했고 이 프로토타입의 6개 리그가 제조되었으며 그 중 2개는 Townshend와 Entwistle에 각각, 1개는 The Small Faces의 Ronnie Lane과 Steve Marriott에게 제공되었습니다. 이 새로운 "더블" 캐비닛(각각 8개의 스피커 포함)은 실제로 운반하기에는 너무 무겁고 불편했기 때문에 The Who는 Marshall로 돌아와 반으로 잘라서 쌓을 수 있는지 물었습니다. 비록 더블 캐비닛은 그대로 남아 있었지만 기존 단일 캐비닛 모델(각각 4개의 스피커 포함)은 스태킹을 위해 수정되었으며 이는 이후 몇 년 동안 표준이 되었습니다.

Entwistle과 Townshend는 둘 다 (대부분의 밴드가 여전히 단일 캐비닛과 함께 50~100W 앰프를 사용하던 당시) 트윈 스택을 사용할 때까지 장비를 계속 확장하고 실험했습니다. 각 스택은 새로운 실험용 프로토타입 200W 앰프로 구동되었으며 각각 Y 스플리터를 통해 기타에 연결되었습니다. 이것은 또한 당시 밴드의 동시대 사람들에게도 강한 영향을 미쳤으며, Cream, The Jimi Hendrix Experience 및 Led Zeppelin이 그 뒤를 따랐습니다. 그러나 운송 비용으로 인해 The Who는 초기 해외 투어를 위해 전체 장비를 가져갈 여유가 없었기 때문에 Cream과 Hendrix는 특히 미국에서 이 설정을 대규모로 사용하는 첫 번째 사례였습니다. 아이러니하게도 The Who가 "클래식" Marshall 사운드 개발을 개척하고 직접적으로 기여했음에도 불구하고 장비를 제작하고 개인 사양에 맞게 조정했지만 Hiwatt 장비를 사용하기 전 몇 년 동안만 Marshall을 사용했습니다. Cream, 특히 Hendrix는 Marshall Stacks의 발명으로 널리 알려져 있습니다.

볼륨에 대한 검색은 두 개 이상의 앰프를 함께 "데이지 체인 연결"하는 기술의 출현과 함께 다음 논리적 단계에서 이루어졌습니다. 대부분의 앰프 채널에는 두 개의 입력이 있고 기타 신호는 두 소켓 모두에 존재하므로 교활한 음악가는 한 채널의 예비 입력을 다른 앰프의 입력에 연결했습니다. 1969년까지 Hendrix는 Townshend가 추천한 대로 Marshall과 Sound City 앰프를 모두 통합하여 4개의 스택을 데이지 체인 방식으로 연결했습니다.

더 큰 볼륨과 더 큰 극한을 향한 이러한 경쟁은 풀 스택 Marshall 앰프의 벽 전체를 배경으로 사용했던 Blue Öyster Cult 밴드에 의해 1970년대 초에 더욱 발전했습니다. (BÖC는 "Cities on Flame with Rock and Roll" 및 "The Marshall Plan"이라는 노래에서도 Marshalls를 언급했습니다.) Slayer와 Yngwie Malmsteen과 같은 예술가들도 Marshalls의 벽을 사용합니다. Slayer의 Kerry King과 Jeff Hanneman은 모두 총 24개의 캐비닛 앞에서 연주하는 모습을 자주 볼 수 있었습니다. Malmsteen은 30개의 헤드와 28개의 캐비닛을 가지고 투어를 했으며, 2011년에는 다음 투어에서 60개의 풀 스택을 사용할 것이라고 말했습니다.

SlashGear의 Luke Mitchell에 따르면, "Marshall을 그토록 존경하게 만드는 이유는 광범위한 범위에 걸친 음색 품질과 빌드 품질의 일관성입니다."

초기 앰프 모델

마샬 JTM45

Jim Marshall은 누군가가 미국산 기타 앰프에 대한 더 저렴한 대안을 생산하기를 원했지만 전기 공학 경험이 제한되어 있었기 때문에 그는 상점 수리공인 Pan American Airways 기술자인 Ken Bran과 EMI 견습생인 Dudley Craven의 도움을 받았습니다. 그들은 4×10인치 Fender Bassman의 사운드를 가장 좋아했으며 Fender Bassman 앰프를 모델로 사용하여 여러 프로토타입을 만들었습니다. Marshall의 말에 따르면 여섯 번째 프로토타입은 "Marshall Sound"를 생산했지만, 이때 Marshall이 관여한 유일한 작업은 자신의 상점에서 커미션 기반으로 앰프를 판매하는 것뿐이었습니다. 사업이 증가함에 따라 Marshall은 확장할 공간과 자본이 더 많기 때문에 세 사람에게 자신의 가게에서 일해 줄 것을 요청했습니다. Marshall의 개발자인 Ken Bran과 Dudley Craven은 출력 밸브 수를 두 배로 늘리고 더 큰 전력 변압기와 추가 출력 변압기를 추가했습니다. 이 앰프 중 4개가 제작되어 Townshend에 납품되었으며 원래 Plexi인 Marshall Super Lead Model 1959가 1965년에 탄생했습니다. Townshend의 요청에 따라 Marshall은 8×12인치 캐비닛(곧 4×12인치 캐비닛 한 쌍으로 교체됨)을 제작하고 그 위에 1959년형 앰프 헤드를 배치하여 로큰롤의 상징적인 이미지인 Marshall 스택을 탄생시켰습니다. Marshall 스택의 벽 크기는 향상된 PA 시스템으로 인해 쓸모 없게 되었음에도 불구하고 "곧 밴드의 상태를 나타내는 지표가 되었습니다". 실제로 "어리석을 정도로 거대한 머리와 운전실 배열"에는 인형이 포함되어 있었습니다. 그럼에도 불구하고 대부분의 최신 100와트 헤드는 더 많은 기능(또는 미국식 6L6 밸브와 같은 다른 밸브)을 포함하고 있음에도 불구하고 Marshall의 디자인에 뿌리를 두고 있습니다.

또다른 밸브교체

Rare 1971 200-watt Marshall Major

이때 M-OV Company가 Mullard와의 경쟁이 치열해지면서 KT66 밸브의 가격이 점점 더 비싸지고 있었습니다. 따라서 Marshall이 유럽산 Mullard EL34 파워 스테이지 밸브를 사용하기 시작하면서 또 다른 밸브 변경이 이루어졌습니다. 이는 Marshalls에게 더욱 공격적인 목소리를 제공하는 KT66과 다른 오버드라이브 특성을 가지고 있습니다. 1966년에 Jimi Hendrix는 Jim의 가게에 가서 앰프와 기타를 시험해 보았습니다. Jim Marshall은 Hendrix가 "아무것도 원하지 않는 또 다른 미국인"이 될 것이라고 예상했지만 놀랍게도 Hendrix는 Jim이 전 세계에서 앰프에 대한 지원을 제공한다면 소매 가격으로 앰프를 구입하겠다고 제안했습니다. Marshall은 JCM800이라는 이름으로 여러 앰프를 만들었습니다.

희년

Jim Marshall에게 획기적인 해는 1987년이었습니다. 이는 앰프 사업에서 25년, 음악 분야에서 50년이 되는 해였습니다. 이는 Silver Jubilee 시리즈 앰프의 출시로 기념되었습니다. Silver Jubilee 시리즈는 2555(100와트 헤드), 2550(50와트 헤드)과 함께 다양한 콤보와 "짧은 헤드"를 나타내는 기타 255x 모델 번호로 구성되었습니다. Jubilee 앰프는 당시 JCM800에 크게 기반을 두었으며 새로운 프리앰프와 함께 매우 유사한 출력 섹션을 특징으로 합니다. 가장 널리 알려진 기능은 표준 "전원" 및 "대기" 스위치 옆에 있는 세 번째 로커 스위치에 의해 활성화되는 절반 전원 스위칭이었습니다. 50와트 모델의 경우 이는 번호 매기기에 반영되었으며(2550은 25와트에서 50와트로 전환 가능) Marshall 앰프의 25주년과 Jim Marshall의 음악 경력 50주년도 반영되었습니다. 앰프는 은색 덮개로 장식되었으며 기념 명판과 함께 밝은 은색 전면판이 있었습니다.

Jubilee는 또한 동일한 톤 스택과 마스터 볼륨 제어를 통해 실행되는 두 개의 서로 다른 입력 게인 레벨을 설정할 수 있는 "세미 분할 채널" 디자인을 특징으로 합니다. 이를 통해 "클래식 Marshall" 레벨의 게인을 현대적인 중간에서 높은 게인 사운드로 풋스위치할 수 있었으며, 1980년대 록 음악을 대표했던 뻔뻔한 JCM800 사운드보다 약간 더 어둡고 게인이 더 높았습니다. "이 앰프의 사운드는 마샬 스케일에서도 특히 두껍고 어둡습니다. 오늘날의 표준에 따른 게인은 중간 정도입니다." Jubilee 범위의 디스토션 사운드는 Slash의 Guns N' Roses 라이브 작업으로 대표됩니다. 그는 라이브로 다른 것을 거의 사용하지 않았지만 이상하게도 Jubilee는 Guns N' Roses 스튜디오 앨범에 나타나지 않았습니다. 대신 Appetite for Destruction(1987)에 수정된 1977년 JMP mkII(MV가 아님)와 후속 앨범에 수정된 JCM800이 포함되어 있습니다. 하지만 일부 Velvet Revolver 자료에서는 들을 수 있습니다. Jubilee 앰프에는 다이오드 클리핑 회로(오버드라이브 페달로 앰프의 입력을 높이는 것과 유사)를 활성화하는 "풀 아웃" 노브도 있습니다. 다른 주목할만한 Jubilee 사용자로는 Rush의 Clockwork Angels(2012) 앨범 녹음에 광범위하게 사용한 Black Crowes, John Frusciante(Red Hot Chili Peppers) 및 Alex Lifeson(Rush)이 있습니다.

희년 이후 255x 시리즈 앰프의 생산은 남은 부품으로 인해 극도로 제한된 수량으로 1990년경까지 계속되었습니다. 이 앰프는 1987년 모델과 동일한 회로를 갖고 있지만 검정색과 금색의 표준 Marshall 색상으로 되돌아갔습니다. 이 제품은 1987년 앰프와 동일한 모델 번호 구조를 따르지만 한정판 배지가 없으며 "실버 쥬빌리" 이름이 손실되었습니다.

1990년대 모델

Magnapop

JCM900

1990년대에 Marshall은 JCM900 시리즈로 제품 라인을 다시 업데이트했습니다. 영국의 기타리스트(Guitarist) 잡지에서 리뷰하고 "Shredders, 여기 수정할 필요가 없는 앰프가 있습니다"라는 문구가 주어졌을 때 Marshall의 이 움직임은 다시금 음악가들의 욕구에서 나온 결과였으며 그 어느 때보다 더 많은 디스토션을 특징으로 하며 최신 JCM800 모델의 인기 있는 측면을 유지했습니다. 그러나 그러한 마케팅 주장에도 불구하고 그들은 광고만큼 이득을 얻지 못했고 일부 모델의 왜곡에 대해 솔리드 스테이트 구성 요소를 사용했는데, 이는 많은 기타리스트들이 좋아하지 않는 것이었습니다. 그럼에도 불구하고 JCM900 라인은 슈레더가 아니더라도 1990년대 초반에 널리 퍼졌던 팝, 록, 펑크 및 그런지와 관련된 젊은 연주자들에게 호평을 받았습니다.

JCM900에는 세 가지 변형이 있습니다. 가장 일반적인 모델은 JCM800 2210/2205 디자인의 후손인 4100(100와트) 및 4500(50와트) "듀얼 리버브" 모델입니다. 이 모델은 2개 채널, 주로 솔리드 스테이트 프리앰프, 다이오드 왜곡을 특징으로 합니다. 2100/2500 Mark III는 기본적으로 전면 패널의 손잡이와 효과 루프를 통해 제어할 수 있는 다이오드 클리핑이 추가된 JCM800 2203/2204입니다. 이는 상당히 흔하지 않으며 Mk III의 다이오드 클리핑을 다른 12AX7/ECC83 프리앰프 밸브로 대체한 2100/2500 SL-X로 교체되기 전까지 오랫동안 생산되지 않았습니다. 이는 세 가지 변형 중 가장 높은 왜곡입니다. 이들 중 상당수는 적절한 품질의 EL34가 부족하여 6L6 출력 밸브 제품군의 견고한 변형인 Sovtek 5881 밸브와 함께 배송되었습니다. 1994년에서 ​​1998년 사이에 생산된 대부분의 JCM900 및 6100은 5881과 함께 공장에서 출고되었습니다.

이 무렵 Marshall은 회사 최초로 "Slash Signature" 모델을 포함하여 이 범위의 몇 가지 "스페셜 에디션" 앰프를 출시했습니다. 이것은 실제로 동일한 내부, 표준 Marshall 모양 및 Slash 로고를 갖춘 이전 Silver Jubilee 2555 앰프의 재발매였습니다. 이 앰프는 EL34를 보유했으며 1996년부터 1997년까지 3,000대가 생산되었습니다.

30주년 기념 6100 시리즈

1993년은 앰프 사업에 30년이 되는 해였습니다. 이 이정표를 기념하기 위해 Marshall은 30주년 기념 앰프 시리즈인 EL34 구동 6100LE를 기념 파란색 커버와 금색 전면판으로 출시했으며, 그 뒤를 이어 6100(파란색 Tolex 및 여전히 EL34 구동), 1994년 6100LM(표준 Marshall 색상이지만 현재는 당시 JCM900과 같은 구동 5881)이 출시되었습니다. 6100의 모든 버전에는 3개의 채널이 있습니다. 깨끗하고 크런치하며 리드합니다. 클린 채널은 보다 "펜더와 같은" 보이싱 옵션을 제공하는 미드 시프트를 특징으로 하며 크런치 채널은 지난 30년 동안의 모든 클래식 Marshall 크런치 톤을 재현하는 세 가지 모드를 특징으로 합니다. 리드 채널은 전환 가능한 게인 부스트와 미드레인지 컨투어 스위치를 특징으로 하며 Marshall의 엔지니어들은 1990년대 초반부터 중반까지 하이 게인 세계에서 경쟁력을 유지하기를 바랐던 톤과 게인 레벨을 제공했습니다. 실제로 일부 연주자들은 리드 채널이 아마도 앰프 무기고에서 약한 연결고리라고 느꼈고, 생산 3년차에 개정을 위해 들어왔습니다(LM은 "Lead Mod"를 나타냄). 이 개정판은 훨씬 더 높은 이득을 제공했습니다.

Anniversary 시리즈는 특히 초기 EL34 구동 버전을 선호하고 그의 오래된 Modded Boss DS-1을 기반으로 한 그의 시그니처 Vox Satchurator 디스토션 페달과 함께 클린 채널만 라이브로 사용했던 Joe Satriani와 함께 두각을 나타냈습니다. Satriani는 2000년대 초반까지 라이브 작업과 The Extremist(1992)를 포함한 여러 스튜디오 앨범에서 이러한 오래된 보스 페달을 거의 독점적으로 사용했습니다. Anniversary 모델은 아마도 MIDI 채널 선택, 절반 전력 전환, 5극관/3극관 전환, 조정 가능한 스피커 편위 및 낮은 볼륨 보상 스위치를 갖춘 Marshall 역사상 가장 복잡한 모델이었을 것입니다. 이러한 모든 복잡성에도 불구하고 앰프는 채널 간에 프리앰프 밸브를 공유하지 않는 순수한 신호 경로를 가졌습니다(TSL 및 JVM과 같은 이후의 Marshall 설계와는 달리). 다른 유명한 6100 사용자로는 Rush의 앨범 Test for Echo(1996)의 Alex Lifeson과 OCS(Ocean Color Scene) 기타리스트 Steve Cradock이 있습니다.

현재 모델

모던 시리즈

Marshall은 Marshall 밸브 앰프의 모양과 사운드를 갖춘 다양한 앰프를 계속해서 선보였습니다. 이러한 모델 중 가장 오래 실행되는 JCM2000 제품군은 1997년에 출시된 듀얼 및 트리플 슈퍼 리드로 알려진 2채널 및 3채널 시리즈로 구분됩니다.

Marshall은 다양한 모델과 범위로 제작된 이전 모델인 JVM의 모든 타협점을 해결하기 위해 새로운 주력 제품을 모색했습니다. 이 앰프에는 최대 4개의 채널이 있으며 각 채널에는 3피트 전환 가능 모드가 있습니다.

베이스 시리즈

Marshall은 현재 VBA400이라는 전문적인 올 밸브 베이스 리그를 제조하고 있습니다. 여기에는 8개의 6550 파워 밸브와 3개의 ECC83 및 1개의 ECC82 프리앰프 밸브가 포함되어 있습니다. 입력은 액티브 및 패시브 베이스 픽업을 모두 수용합니다. 접지(접지) 리프트 및 Pre/Post EQ 스위치를 갖춘 완벽한 녹음을 위한 XLR DI 출력도 있습니다. 2008년에 Marshall은 Motörhead의 Lemmy Kilmister에게 그의 100와트 슈퍼 베이스 유닛 "Murder One"을 기반으로 한 최초의 시그니처 베이스 앰프 헤드를 수여했습니다.

코드 시리즈

2016년에 Marshall은 CODE 시리즈 모델링 앰프를 출시했습니다. Softube와 함께 개발된 CODE 시리즈는 디지털이며 애플리케이션을 통해 제어할 수 있는 3개의 조합과 14개의 프리앰프, 4개의 파워 앰프 및 8개의 스피커 캐비닛 조합이 있는 100와트 헤드를 포함합니다. Zound Industries는 Urbanears 헤드폰으로 가장 잘 알려져 있으며 Adidas와 유사한 파트너십을 맺고 오디오 제품을 제작하고 있습니다. 2018년 8월 Marshall은 Amazon Alexa를 실행하는 두 개의 스마트 스피커를 발표했습니다.

스포츠 후원

Marshall은 지역 스포츠의 중요한 후원자입니다. Marshall은 Milton Keynes Dons의 최초 셔츠 후원자 중 하나였으며, Milton Keynes Athletic Club과 Milton Keynes Lions 농구 클럽이 런던으로 이전하기 전에도 후원했습니다.

마샬 레코드

2017년 초, Marshall Amplification은 음반사를 시작했다고 발표했습니다. 런던의 타일야드 스튜디오(Tileyard Studios)에 사무실을 열고, 독립 음반사를 대표하는 워너 뮤직 그룹(Warner Music Group) 소유의 배급사인 Alternative Distribution Alliance와 배급 계약을 체결했습니다. Marshall Records는 Better Noise Music(이전에는 2018년 Eleven Seven Label Group에서 알려짐)과 북미 및 남미 배급 계약을 체결했습니다. 2020년 Marshall Records는 Sentric Music과 하위 출판 계약을 발표했습니다.

Marshall Records에서 음악을 발매한 아티스트로는 Bad Touch, D_Drive, Grand Slam, Inklings(전 FVK 멤버 Kier Kemp의 솔로 프로젝트), Keywest, King Creature, Press to MECO, Rews, Reigning Days, The Bottom Line, Therapy?, The Dirty Youth, Thousand Thoughts 및 The Molotovs가 있습니다.

마샬 아레나

2018년 9월, Marshall Amplification은 이 공간을 음악 이벤트에 사용하기 위해 Arena MK(밀턴 케인스의 Stadium MK)와 명명 계약을 발표했습니다. 오프닝 공연은 Black Eyed Peas 입니다.

참고하세요

• 기타 앰프 제조업체 목록
• 최대 11명
• Marshall Group의 일부인 Natal Drums.

참고자료

외부 링크

*{{공식 웹사이트|
*Play it Loud: The Story of the Marshall Amp(bbc.co.uk)
*NAMM 구술사 컬렉션에서의 짐 마샬 인터뷰(2002)

{{마샬 증폭기}}
{{권한 제어}}